促进优质文化成果“走街串巷”



随着物质社会进一步发展和经济实力的进一步提升,大众对文化产品的需求日益水涨船高,文化消费在新时代振发新的经济活力,成为当下中国消费市场的重要组成部分。
长久以来,我国文化发展始终坚持文化艺术在地化、坚持以人民为中心的创作导向。2024年《中共中央关于进一步全面深化改革、推进中国式现代化的决定》中曾明确表示,中国的现代化是物质文明和精神文明相协调的现代化,要持续深化文化体制机制改革,推动文化服务落实基层,促进优质文化产品直达快享。上海早在“十四五”期间就成为建设城市现代公共文化服务体系的先锋兵,持续产出丰富的文化产品、开展文化活动,致力于打造城市公共文化创新与服务高地。
推动文化艺术大众化不仅能够满足大众对文化的需求,提供艺术类人才就业空间,还能够提升社会文明程度,对加快先进文化生产力的传播,促进文化成果深植城市历史与民族血脉具有重要作用,是实现中国式现代化文化建设和文化产业高质量发展必不可少的要求。要实现这一点,需要从文化成果的生产、转化、传播到政府政策引导、资金投入等各个方面协同发力,共谋发展。

完善文化惠民服务政策,打造多方协同文化共享生态
上海是一个多种文化要素聚集,演艺场所颇丰的城市,演艺行业在经济回暖的时期一直处于消费收入龙头行业,多个知名演出一票难求,文化艺术市场的需求与消费与日俱增。但许多大型音乐会、演唱会的入场门票价格居高不下,许多小型演艺团体因为场地成本等原因无法大幅度降低售出票价,会打击普通市民对文化艺术消费的热情。
在此方面,政府需要发挥中坚作用,从顶层设计到统筹规划,全方位多层面地完善文化惠民服务政策。可以参照北京市东城区近期发布的《东城区加快推进区域剧场群建设三年行动方案(2025-2027年)》,并紧随其后推出“大戏东望·剧影同行”东城区戏剧影像展映季活动,通过“剧场+影院+社区”的三维联动,提供惠民门票,在东城区的金宝影城、东环影城、曹禺剧场、东城区文化馆风尚剧场、美后肆时景山市民文化中心等场所接续展映,以勾勒出“全城有戏”的城市图景。
可见,完善文化惠民政策服务,有助于创造文化消费需求,是激发消费热情、扩大文化市场的有效手段。
与此同时,政府要建构企业、高校、社区等社会多方协同发展、共同参与的文化成果生产、转化共享生态。
一是需要政策主导,号召演艺集团、文化企业以及高校学生主动“走出去”,带动文化下沉基层,走入千家万户。“上海之春”推出“春之琴韵 爱乐之都——上海之春国际提琴文化周”,围绕上海音乐学院、兰心大戏院等代表性文化地标,静安区张园、普陀区环球港、浦东新区正大广场等特色商圈及上海71路、20路公交沿线,为市民及中外游客提供七大活动;同时发布“2025上海之春音乐文化消费推荐地图”,以高品质、多点位、重参与的艺术内容,推动多业态复合跨界、多活动互嵌导流,努力打造上海文旅商体展融合发展的新IP。
二是要进一步打开高校文艺活动展览的大门,将市民和市场都“请进来”。诸如上海戏剧学院从2013年起便努力“打破围墙”,以低廉的票价吸引了不少有消费需求的戏剧爱好者,还让毕业大戏走入市场,让学生感受演艺行业的运作流程,对行业的人才培养提供助益。而今年的“上海之春”也开办了由上海音乐学院、华东师范大学、同济大学、上海大学、上海师范大学等五所高校举办的“艺术成果展示周”, 将高校艺术资源化作市民共享的文化盛宴。但是,政府还应辅助协调好高校和剧场之间的运作模式,避免将“打破围墙”变为空有外壳的“剧院一日游”。
加快基层文艺人才建设,构筑基层文艺公共空间
扩大基层文化艺术人才梯队,是地方文化艺术可持续性地长久“接地气”的重要动力。
一方面,要加强教育人才的培养,让更丰富的美育活动走进校园。自2005年起,我国便实施“高雅艺术进校园”活动,以“走近大师,感受经典,陶冶情操,提高修养”为主题,采取组织国家级艺术院团和优秀地方艺术院团赴高校演出等形式普及艺术教育,取得了显著成效。但是,除了更具普适性的高雅艺术进校园,地方民俗艺术进校园同样值得倡导。2021年山西省蒲剧艺术院便启动了“蒲剧进校园”的活动,传扬山西省独具地方特色的蒲剧艺术。民俗民间艺术是来自街头巷尾、与各地居民日常生活紧密相关的艺术,只有大力倡导地方艺术进入人才培养体系,才能更好与各城市文化历史结合起来,推动文化在地化、大众化。
另一方面,还要让文化艺术教育走出校园,实施“社会大美育计划”。具体可以参考上海市今年由市文化旅游局牵头,群众艺术馆和各区政府具体承办开展的500个“市民艺术夜校”教学点项目,无疑为有效建设文化惠民工程迈出了创造性的一步。
而要助推文化成果直达基层,就要拓展文化活动、文化产品的欣赏空间。
文化空间是城市空间的重要组成部分。上海具有丰富的红色文化、海派文化、江南文化,更拥有许多红色文化街区与历史建筑;很多绿地公园都建设有艺术广场,但未能充分利用起大量的艺术空间。因此,有效利用、改造城市街道,围绕核心主题将城市生活空间打造成为城市文化空间,不仅仅需要一个城市从宏观发力、统筹调控,更需要城市的每个街区积极利用起可能存有的文化艺术资源,让生活蕴含文化,文化依托生活。如英国伦敦国王新十字街就以火车站为中心,整合高校、文化机构与科技企业,形成“创意+商业+学术”的混合街区。以及法国里昂沃土广场将停车场改造为灯光喷泉公园,制定“绿色”“蓝色”“光明”等专项规划,规范街头公共区域设计,提升艺术性与功能性。
除此之外,乡村文化空间建设同样也是文化下沉、文化入基层的重要规划领域。要根据乡村村落聚集特征,因地制宜地建设符合各乡村发展的文化公共空间。如上田村在2012年为响应党的十八大所提出“文化是民族的血脉,是人民的精神家园”的号召,创新建设了“文化礼堂”,提供书法美育及素质教育。随后,农村文化礼堂建设得到了中央肯定。2019年中央一号文件指出支持建设文化礼堂、2022年中央一号文件推广浙江经验,提出支持开展村歌、“村晚”、农民运动会等活动。建设乡村公共文化空间成为优化文化资源配置、推动城乡融合共建的可行之径。

丰富大众文化产品供给,提升数字技术赋能文化产品新层级
文化成果大众化亦需要从创作层面进行转型。2021年《上海市关于推进公共文化服务高质量发展的意见》强调,要持续推动公共文化服务供给侧结构性改革,精准把握群众精神文化需求,强化公共文化产品与服务采购大会平台作用,不断提高供需匹配度。
创新乡村公共文化供给,持续加大符合农村群众需求的公共文化产品供给,不断提升农村数字电影放映、农家书屋等服务质量。比如“上海之春”,就可以首次拍摄主题微电影《春天的回响》为契机,将文化艺术传播到上海的远郊农村和乡镇,不断丰富乡镇居民的精神文化生活。
除了文艺工作者要深入挖掘身边生活的点滴,创作契合人民精神的文艺作品外,还应延申“文艺创作”的概念外延,拓宽文化创作参与者的界限,通过百姓的活动百姓办、百姓的文艺百姓享的方式,将“送文化入千家万户”升级为“种文化在千家万户”。山东滨州马山子镇的百姓大舞台是“文化在乡”的典范。马山子镇的百姓大舞台是由群众主导的文化活动,群众成为活动参与者和创造者,不仅是丰富基层群众生活的重要舞台,还是提升归属感、激发乡村内在活力的关键。
2025年1月,国务院办公厅印发的《关于推动文化高质量发展的若干经济政策》中强调,要探索文化和科技融合的有效机制,支持利用互联网思维和信息技术改进文化创作生产流程,推动实现文化建设数字化赋能、信息化转型。
以故宫博物院的“数字故宫”项目为例,通过全景故宫、VR展览、文物高清影像库等数字技术,改变了原本枯燥的解说方式,将故宫文化和历史以更为丰富的视觉体验向大众输出。2022年故宫推出的“数字文物库”已累计访问量超1亿次,数字化的传播模式突破了时空限制,降低了文化体验门槛,使得文化资源触手可及,让偏远地区民众也能近距离感受传统文化魅力。
另一方面,多种多样的数字技术有助于对传统文化内容进行更多样的创新性改变,迎合现代审美,贴近年轻观众的口味。除此之外,数字平台还能推动文化云、全媒体传播体系的建设,促进城乡文化资源流动以及城市各区域文化资源流通,共同激活城市乡村文化资源,提升城市文化产品新能级。
文化兴则国运兴,文化强则民族强。2024年10月习近平总书记在主持中共中央政治局第十七次集体学习时强调,建设文化强国是全党全社会的共同任务。要系统铺陈文化强国的战略图景,就要夯实社会主义文化强国建设的文化自信之根基。而这一根基必将紧紧依靠人民,才能充分从文化产品的创造端、文化成果的传播端再到文化服务的接受端都深植群众基础,以应和人民对美好生活和优质文化体验的需求。